Dadid a écrit :Vive le Québec libre !

Version plus réaliste, malheureusement : Vive le Québec ivre!

Ah oui, c'est bien vrai !

Yeah ! Vive le Québec ! Vive Médard Chouart !

STAR WARS: SHADOWS OF THE EMPIRE de Joel McNeely.

Du vieux, me direz-vous, du vieux... oui, mais du top Star Wars ! Certes, McNeely cite parfois très directement ses classiques (Stravinsky Prokofiev et Mahler sautent aux oreilles), mais ce faisant il ne fait après tout que suivre les pas de Williams sur A New Hope. Et puis, c'est bon ! Bien sûr comme ce n'est pas une BO, il serait injuste de comparer avec les efforts d'autres compositeurs et même de Williams, mais il faut avouer que c'est un très bel album qui se déploie et se construit devant nous, avec son lot de poursuites et de paysages sonores variés, jusqu'à son apothéose mahlérienne. En plus l'enregistrement est excellent : la plage dynamique réaliste qui impose de monter le son ne plaira pas à tout le monde, mais au casque, on est embarqué comme au concert dans les panoramas concoctés par McNeely...

Et en plus, c'est un des bons livres Star Wars. Ce qui ne gâche rien.

Ouaip, c'est un poil mieux que

"Mon Dieu ! Il était vraiment à chier, ce mariage, hein ?
- Je sais."

C'est clair que ce mariage n'était... pas top. On comprend que le couple se soit séparé.

MDR!

Les lendemains qui déchantent violemment, au cinéma, on a l'habitude. En particulier dans l'univers mal famé du post-nuke, où seul la loi du plus fort et du plus velu a droit de cité. Les films qui s'y aventurent à leurs risques et périls n'ont en général pas un fifrelin en poche pour figurer une apocalypse à peu près potable, mais Ravagers, avec sa direction artistique étonnement soignée, n'est pas de cette faune désargentée — ce qui ne l'empêche en rien d'être raté, n'allez pas croire. Sa musique elle-même, signée Fred Karlin, snobe majestueusement le gros son rentre-dedans (nom d'un katana étranglé de fil barbelé, quand donc verra-t-il le jour sur disque, celui-là ?) prisé par une multitude de réalisateurs barbares. Les débordements d'adrénaline sont bien sûr là, et impressionnent par leur brio sophistiqué où l'épate n'est pas la bienvenue, mais le sentiment qui domine reste celui d'une sourde mélancolie dont toute chaleur ne se serait pas encore dissipée. Une grande réussite.

J'aime bien le dernier Roque Banos, L'Homme qui Tua Don Quichotte. C'est vrai qu'on pourrait pensé que c'est téléphoné, mais ces coups de guitares hispanisant... j'ai toujours un faible pour ça En générale ça reste un score quand même assez complet, souvent sentimentale, parfois sombre, parfois agité. Le thème principal est assez intéressant.

Pour me laver les oreilles de MI Fallout, deux petites perles :

A Poet in New York de Debbie Wiseman. Joli thème comme toujours chez Debbie. Très belles orchestrations. Deux pistes avec de la poésie déclamée par Tom Hollander… Superbe.

Stranded de Javier Navarrette. Un petit film de SF totalement inconnu, une partition élégiaque, tout en retenue, avec presque aucun thème. Mais soudain, perçant la couche de déprime, une trompette s'élève, déchire le ciel de Mars. Arg, je suis sous le charme.

Si ça vaut la trompette de Mars de Morricone alors là oui:



a 11' 40

On dirait presque du Williams Mais le morceau en entier vaut qu'on s'y attarde.

Voilà la suite de Stranded : (avec le passage autour de 5 minutes).

J'adore Mission to Mars. Et le film. Et la musique de Morricone — malgré quelques passages synthétiques un peu crispants. Faudrait que je me fasse une petite soirée martienne avec les quelques beaux films sur cette planète <3

J'aime beaucoup Stranded de Javier Navarrete ! Je ne dirais pas qu'il est sans thème mais plutôt que l'ensemble est extrêmement lent et assez répétitif, ce qui n'a pas empêché la musique de me captiver.

Pour le Cancre et une palanquée d'autres béophiles que les reliques du passé hérissent, la régalade estivale avec des dinosaures croquant du bipède hurlant s'appelle Jurassic World : Fallen Kingdom. Pour le vieux Van Cleef, dont l'incurable snobisme entraînera un jour sa perte, cette récréation bardée d'écailles a pour titre The Valley of Gwangi et jaillit tout droit du crépuscule des sixties. Très inspiré par un sujet qui ne lui tira pourtant que des grimaces de dédain, Jerome Moross célèbres les noces du film de monstres géants et du western (sa tasse de thé, ô ! combien) avec une admirable force d'évocation. Le dénommé Gwangi, bestiau vedette, plus titanesque que tous ses congénères et mauvais comme une teigne, claque des mâchoires et rugit d'importance sur fond de violents martèlements des cuivres, qui font fichtrement plaisir à entendre. Pas facile de succéder à Bernard Herrmann sur la fantasy bondée d'effets spéciaux selon Ray Harryhausen, mais Moross, s'il n'a jamais la prétention de réinventer quoi que ce soit, s'en tire avec bien plus que les honneurs.

Mackenna’s Gold/ In Cold Blood (Quincy Jones) Je n’ai pas entendu une musique aussi jouissif depuis un moment avec pourtant deux scores totalement différents sur le CD. J’avais déjà le CD Tsunami mais ça n’a rien à voir avec ce double programme Intrada.C’était l’époque ou je découvrais autre chose que les Walt Disney et donc forcement c’est un grand moment de nostalgie qui me submerge.

Ces deux là sur la même galette c'est un peu la glace et le feu. Un duo au sommet !

Lee Van Cleef a écrit :Pour le Cancre et une palanquée d'autres béophiles que les reliques du passé hérissent, la régalade estivale avec des dinosaures croquant du bipède hurlant s'appelle Jurassic World : Fallen Kingdom. Pour le vieux Van Cleef, dont l'incurable snobisme entraînera un jour sa perte, cette récréation bardée d'écailles a pour titre The Valley of Gwangi et jaillit tout droit du crépuscule des sixties. Très inspiré par un sujet qui ne lui tira pourtant que des grimaces de dédain, Jerome Moross célèbres les noces du film de monstres géants et du western (sa tasse de thé, ô ! combien) avec une admirable force d'évocation. Le dénommé Gwangi, bestiau vedette, plus titanesque que tous ses congénères et mauvais comme une teigne, claque des mâchoires et rugit d'importance sur fond de violents martèlements des cuivres, qui font fichtrement plaisir à entendre. Pas facile de succéder à Bernard Herrmann sur la fantasy bondée d'effets spéciaux selon Ray Harryhausen, mais Moross, s'il n'a jamais la prétention de réinventer quoi que ce soit, s'en tire avec bien plus que les honneurs.

The Valley of Gwangi s'avère, puisqu'il faut quand-même en faire la critique, très redondant par rapport à son The Big Country. Un Moross en mode "autopilote" sur un film qui ne l'a pas plus enthousiasmé que ça... Je continue de préférer un Michael Giacchino passionné à sa tâche...

Sur le tube au taff, je mets fréquemment du Hiroyuki Sawano. Ce sont surtout ses compos pour Attack on titan qui sont énormes, mais le reste c'est pas mal également.

Là je suis sur Awakening de Daniel Pemberton (http://moviescoremedia.com/the-awakenin ... mberton-2/). J'ai vu le film (la Maison des Ombres en VF) la semaine dernière et j'avais déjà bien aimé la musique pendant le film. Mais l'écoute seule est magnifique

Lee Van Cleef a écrit :Pour le Cancre et une palanquée d'autres béophiles que les reliques du passé hérissent, la régalade estivale avec des dinosaures croquant du bipède hurlant s'appelle Jurassic World : Fallen Kingdom. Pour le vieux Van Cleef, dont l'incurable snobisme entraînera un jour sa perte, cette récréation bardée d'écailles a pour titre The Valley of Gwangi et jaillit tout droit du crépuscule des sixties. Très inspiré par un sujet qui ne lui tira pourtant que des grimaces de dédain, Jerome Moross célèbres les noces du film de monstres géants et du western (sa tasse de thé, ô ! combien) avec une admirable force d'évocation. Le dénommé Gwangi, bestiau vedette, plus titanesque que tous ses congénères et mauvais comme une teigne, claque des mâchoires et rugit d'importance sur fond de violents martèlements des cuivres, qui font fichtrement plaisir à entendre. Pas facile de succéder à Bernard Herrmann sur la fantasy bondée d'effets spéciaux selon Ray Harryhausen, mais Moross, s'il n'a jamais la prétention de réinventer quoi que ce soit, s'en tire avec bien plus que les honneurs.

Restant sur l'indétrônable (du moins dans mon coeur) MiGia, mon coup de battant du jour réside en la fraîcheur et la vivacité de la mélodie thématique développée pour l'Homme-Araignée de retour chez lui, à savoir le bien-nommé Spider-Man: Homecoming de Michael Giacchino.

Jurassic World 2 n'a pas suffisamment trouvé grâce à mes oreilles pour bénéficier d'une réécoute plus d'un mois suivant la sortie du film. Il n'en reste pas moins une sympathique récréation "giachinnesque".

Citizen Cancre a écrit :Restant sur l'indétrônable (du moins dans mon coeur) MiGia

J'ai enfin compris ! Ce cryptique et sans queue ni tête "MiGia" est en fait le nom de code secret, l'ingénieux acronyme du dernier épisode de Mission : Impossible ! Vingt sur vingt, avec de surcroît les félicitation d'un jury pétrifié d'admiration, pour le vieux Van Cleef !

Déçu par les musiques des blockbusters actuels ? Tournez-vous vers les petites productions avec des compositeurs peu ou pas connus. Comme par exemple ce Tom Sawyer & Huckleberry Finn composé par un certain Robert Gulya
Je sais que le disque avait de bonnes critiques et c’etait en fait ici même.

"Kickboxer" de Paul Hertzog : jamais vu les images (parce que style "arts martiaux" gonflant - à l'époque), jamais écouté (parce que style ringard Moroder has been - à l'époque), totalement dédaigné (parce que Van Damme), totalement annihilé (parce que Van Damme), etc. Une acquisition improbable et une découverte tardive...
Malgré tous les alibis justifiés (et un vertige honteux de jeunisme maladif), le score rayonne d'une fraîcheur précieuse avec cet "Eagle Lands" qui ne cesse de passer en boucle pour libérer des accès étudiés de prises de karaté inéluctables